Hugh Jackman all’inizio della sua carriera, Travolta al suo apice: questo thriller action è imperdibile

Codice Swordfish, film diretto da Dominic Sena, uscì nelle sale nel giugno 2001, pochi mesi prima della tragedia dell’11 settembre che avrebbe cambiato radicalmente il tono di questo tipo di produzioni. Inizialmente si rivelò un flop commerciale, non riuscendo a recuperare i costi di produzione al botteghino. Eppure trovò una seconda vita robusta e duratura nel mercato home video, diventando uno di quei titoli che definirono l’epoca d’oro dei DVD e delle serate sul divano, quando noleggiare un film significava ancora fare una scelta fisica in un negozio.

Quello che colpisce ancora oggi di Codice Swordfish è quanto sia totalmente, irrimediabilmente fedele al proprio caos. Il film non scivola gradualmente nell’assurdità: ci arriva immediatamente, spalanca la porta a calcio e comincia a tenerti una lezione su Un pomeriggio di un giorno da cani prima ancora che i titoli di testa si siano sistemati sullo schermo. È un approccio che non chiede permesso e non offre scuse.

Hugh Jackman interpreta Stanley Jobson, un hacker talmente pericoloso che il governo gli ha praticamente ordinato di stare lontano dalle tastiere per sempre. Il che, secondo la logica cinematografica dei primi anni 2000, lo rende ovviamente l’uomo più prezioso del pianeta. Nella sua vita irrompe Gabriel Shear, una versione di John Travolta che sembra essere stata assemblata partendo da espresso, nicotina e una dose industriale di sicurezza incontrollata. Travolta veste come un villain bondiano proprietario di casinò che ha letto metà di un manuale di scienze politiche e ha deciso che questo lo qualifica per rimodellare il mondo.

Gabriel trascina Stanley in un pasticcio labirintico che coinvolge fondi neri delle operazioni speciali, terrorismo e tradimenti sufficienti per far sembrare tutti leggermente privati del sonno entro il terzo atto. Tutto intorno a loro funziona a volume massimo. I dialoghi sembrano scritti da persone convinte che ogni singola frase dovesse provocare, minacciare o filosofeggiare. Le scene d’azione danno l’impressione che il film stesso stia cercando di mettersi in mostra, di dimostrare qualcosa a qualcuno.

Nel frattempo, la Ginger Knowles di Halle Berry attraversa il film con un’energia affascinante, interpretando ogni scena con una miscela perfettamente calibrata di seduzione, complicità e la consapevolezza di essere probabilmente l’unica persona nella stanza che si rende conto di quanto tutti gli altri suonino completamente pazzi. Berry naviga il caos con una grazia che bilancia l’eccesso maschile dominante.

Codice Swordfish tratta l’hacking come uno sport da contatto ad alta intensità. Stanley non digita tranquillamente in un seminterrato sorseggiando caffè. Viene forzato a violare sistemi sotto pressioni impossibili mentre distrazioni esplodono letteralmente intorno a lui. Il film prende ogni processo digitale invisibile immaginabile e lo trasforma in spettacolo puro, perché ogni sottilità era stata deliberatamente accantonata durante la pre-produzione. L’hacking diventa adrenalina visiva, un’acrobazia impossibile quanto un inseguimento in auto.

Disponibile per il noleggio e l’acquisto su Prime Video, Codice Swordfish oggi funziona come una sorta di capsula del tempo cinematografica. Non è invecchiato bene nel senso tradizionale del termine, ma questo è esattamente il punto: doveva esistere pienamente nel suo momento, bruciare intensamente come un fuoco d’artificio e lasciare un’impressione indelebile. E per chiunque lo abbia visto all’epoca, quella missione è stata compiuta con successo fragoroso. Rivederlo significa tuffarsi in un’epoca in cui Hollywood credeva ancora che l’eccesso fosse una virtù e che ogni film d’azione dovesse sembrare un videoclip da novanta minuti con budget da blockbuster.

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